Naštěstí však oživení vinylu neutichá - a podněcuje tak nový zájem o design fyzického předmětu. Navíc i malý čtvereček v rohu vašeho Spotify může být prostředkem pro úžasný design. 

Psychedelický vliv

V 50. letech 20. století byl některé bláznivé obálky. Na většině obalů desek však byly jen fotografie zpěvaček s kšiltovkami nebo bouffantem, které se decentně usmívaly. Jak však 60. léta dozrávala, obaly alb se začaly rozhodně lepšit. podivnější. A neříkáme, že s tím má co do činění nová popularita psychedelik, ale... ne, počkat, ano, jsme. 

Styl se potkává s podstatou

Jak se kapely začaly hlásit ke všem aspektům psychedelie, od surrealistických textů po experimentální zvuky, staly se obaly zásadním způsobem, jak sdělit svou identitu. Mnoho alb a singlů se kupovalo jen na základě obrázku na obalu. Pokud obsah neodpovídal stylu, hrozilo, že tyto nákupy budou zklamáním. Mnohé však odpovídaly a z tohoto období zůstala spousta ikonických obalů alb. V průběhu let se estetické trendy měnily, ale experimentování zůstalo. A nyní dochází k psychedelickému obrození, a to nejen vědeckému, ale i hudebnímu. To znamená, že celá nová generace hudebníků vládne pěkně šmrncovní grafikou. 

Objevte svou novou oblíbenou kapelu!

Proto jsme se rozhodli sestavit seznam 10 nejlepších triptychových obalů alb od 60. let až po současnost. Lze se na ně samozřejmě dívat jako na samostatná umělecká díla, ale rozhodně doporučujeme vyhledat i hudbu, která se za obalem skrývá. Možná objevíte novou oblíbenou kapelu!

Psychedelické zvuky skupiny 13th Floor Elevators, 1966, skupina The 13th Floor Elevators

Tato texaská skupina, která jako jedna z prvních použila výraz "psychedelický rock", měla dokonce hráče na elektrický džbán. Přestože existovali pouze v letech 1965 až 1969, zůstávají jednou z nejvlivnějších psychedelických skupin všech dob a inspirovali pozdější kapely jako REM a Primal Scream. V jejich textech je jasně slyšet vliv halucinogenů;

"Po výletě se ti život otevře / Začneš dělat, co chceš / A zjistíš, že svět, kterého ses kdysi bál / Dostane od tebe to, co má."

Na obalu tohoto alba se objevuje ikonografie, která je dnes synonymem psychedelie. Vševidoucí oko ve vševidoucím oku, vířící text a pestrobarevné skvrny, které jej rámují. 

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, 1967, The Beatles

Jeden z nejikoničtějších obalů alb někdy, pokud to nevíte, žili jste pod kamenem! Kapela oblečená do fluorescenčního vojenského oděvu stojí mezi surrealistickým výčtem nejslavnějších tváří historie. Obálku navrhli popoví umělci Sir Peter Blake a Jann Hansworth a jejím cílem bylo spojit avantgardu minulosti s novou dobou a snížit segregaci vysoké a nízké kultury. Mezi osobnosti, které se na obálce objevily v podobě kartonových výřezů, patří Bob Dylan, Marlon Brando, Marilyn Monroe, Laurel a Hardy, Oscar Wilde, Karl Marx a Albert Einstein. Lennonova žádost o zobrazení Adolfa Hitlera a Ježíše Krista byla zamítnuta.   

The Velvet Underground a Nico, 1967, The Velvet Underground

Další ikona, tohoto superhvězdného banána jste pravděpodobně viděli na nesčetných tričkách a suvenýrech. Ale ačkoli na povrchu vypadají minimálně, originální kopie skrývaly trikové překvapení. Warholův banán byl ve skutečnosti samolepka. Malý text poblíž stopky nabádal k tomu, abyste "PEEL SLOWLY AND SEE". Pod ní se odhaloval neuvěřitelně falický růžový banán. Ve skutečnosti to byl pouze souhlas Warhola, jednoho z nejslavnějších umělců v historii, který umožnil, aby banán prošel přes vedení nahrávací společnosti.  

Bitches Brew, 1970, Miles Davis

Na tomto albu z roku 1970 Davis spojil tradiční jazz s psychedelickým rockem. Tento vizionářský krok potřeboval vizionářský obal alba. Na obalu se objevila malba německého umělce Matiho Klarweina, jehož surrealistické dílo přimělo Timothyho Learyho prohlásit, že "Mati nepotřeboval psychedelika!". Obálka je považována za komentář k rasovým vztahům v Americe a na jejím hřbetu je zobrazena černoška a běloška, které se k sobě vinou. 

Temná strana Měsíce, 1973, Pink Floyd

Chci říct... že tenhle oblíbený huličský/psychonautský film musel být zařazen. Je považován za jedno z nejlepších alb. a obaly alb všech dob, jehož síla spočívá v jeho tajemnosti. Přední strana obalu, která nenese jméno kapely, nevyzpytatelný hranol, který vytváří duhu. Existuje mnoho konspirační teorie a legendy o albu, ale jedno je jisté, Temná strana Měsíce zůstává klasikou designu.

Prostor je místo, 1973, Sun Ra

Kultovní Sun Ra se narodil jako Herman Blount v Alabamě. V době, kdy vystupoval pod svým uměleckým jménem, se však označil za původem ze Saturnu. Titulní skladba alba, čítající 21 minut vesmírného free jazzu, je považována za jedno z nejpřístupnějších děl Sun Ra - což napovídá o jeho celkové atmosféře. Na obalu se Sun Ra představuje jako jakýsi faraon a psychedelický kněz. Věřte nám, vesmír skutečně je místo. 

Otrok rytmu, 1985, Grace Jones

Grace Jones není v obalech svých alb žádným nováčkem. Tento, vytvořený koláží několika snímků Jonesové, však připomíná roztříštěné vizuální efekty tripu, i když ve velmi hranatém stylu 80. let. 

Kečup Emperor Tomato, 1996, Stereolab

Toto kultovní album z 90. let mělo obal přímo inspirovaný psychedelickou hudbou 60. let. Anglo-francouzská kapela na desce použila smyčkové zvuky, na které možná odkazuje spirála na obalu. Popisuje se jako "zcela futuristický a mimozemský" v době jeho vydání se zdá, že jeho obal navazuje na obal alba 13th Floor Elevators z předchozích desetiletí.

Yoshimi bojuje s růžovými roboty, 2002, The Flaming Lips

Obal namaloval frontman skupiny The Flaming Lips Wayne Coyne a jemnými tahy štětce ilustruje titulní skladbu. Malá dívka se stínem ptáka se staví do čtverce proti kolosálnímu růžovému robotovi, kterému z nohou vyrůstají další nohy. Nevíme, o co se přou, ale růžové skvrny na zdi nás vedou k domněnce, že nešťastní roboti už v této uličce někdy skončili. Na zdi je také číslo 25. Vzhledem k excentrické pověsti kapely nejsou návrhy, že by mohlo znamenat LSD-25, opodstatněné. zcela z tohoto světa.

Květinový chlapec, 2017, Tyler, The Creator

Obal alba Tyler, The Creators 2017 namaloval umělec Eric White. Tyler na něm stojí uprostřed přesycené krajiny, u nohou má úrodu slunečnic a jeho tvář zakrývají nadživotní včely, které se vznášejí vedle něj. Zdá se, že se dívá na auto, které se nachází daleko v dálce. Možná se zbavil motoru, aby se znovu spojil s přírodou, mezi květinami a brouky - pravý psychonautský tah. Ať už se za tímto nevyzpytatelným obalem skrývá jakýkoli význam, jeho obraznost a styl lze vztáhnout k surrealismu i psychedelickým obálkám minulosti.

Chcete-li se pokochat dalšími psychedelickými lahůdkami, podívejte se na našich 10 nejlepších triptychových videoklipů. 1, 2 a 3!